VEF Blog

Parceque j'aime la photo   

J'aime en prendre

J'aime les regarder

Voici quelques beaux clichés de la Terre vue du ciel

 

Il est petit et il est tout gris,

Il est gentil et tout mimi,

Il aime jouer, il aime la vie,

C’est mon seul meilleur ami.

Il sait tout de moi, de mes rêves,

Il me donne de l’amour et des baisers,

Et j’aimerai avant que sa vie s’achève,                           

Qu’il se souvienne comment on s’est aimés

Il me restera à jamais graver

Ce petit être qui m’a donné la plus belle amitié

Et à qui on a sonné l'heure,

Pour je l’espère, une vie meilleure.

1939, ghetto de Varsovie. Martin, seize ans, est le fils aîné de la famille Gray bientôt déportée à Treblinka où sa mère et ses deux frères meurent gazés. Martin parvient à s'en évader et revient à Varsovie. Il y retrouve son père et combat à ses côtés lors de l'insurrection de 1943. Son père tué, il rejoint les troupes soviétiques. Officier dans l'Armée Rouge, il entre dans Berlin pour une vengeance qui lui semble amère et regagne Varsovie en 1945 pour sa libération.

« Au nom de tous les miens » est un film à part, pour bien des raisons. La première est qu’il est une version « courte », condensée en deux heures et 25 minutes, d’une série télévisée qui durait elle une quinzaine d’heures. Ensuite, il est un film emblématique pour toute une génération, qui découvrirent cette œuvre dans sa version télévisée au début des années 80 et qui comprirent, grâce à elle, ce qu’était vraiment l’Holocauste et qu’elle en fut sa portée exacte – car aucun professeur de collège ne l’expliquait alors avec une telle force. Mais « Au nom de tous les miens » est aussi un cas particulier pour une raison purement cinématographique : c’est l’une des rares – voire la seule – bonne fiction traitant de la Shoah. Qui a vu « Shoah », justement, de Lanzmann, et « Nuit et Brouillard » de Resnais, comprend tout de suite qu’il est impossible de traiter de ce sujet d’une autre manière que par le documentaire, et les odieuses tentatives de Spielberg ou Benigni ne font que confirmer cette impression. Et pourtant, Robert Enrico, qui n’est pas le plus délicat des cinéastes et que le public connaît surtout pour des films comme « Les Grandes Gueules », « Les Aventuriers » ou « Le Vieux Fusil », film traitant aussi de la seconde guerre mondiale mais étant beaucoup plus discutable, notamment à cause de son chantage à l’émotion quasi systématique, parvient à s’en sortir honorablement. S’il est à l’aise avec son récit, c’est sans doute car Enrico s’appuie sur celui, témoignage véridique, de Martin Gray, l’homme qui a vécu les événements ici narrés. Cet aspect réel apporte sans doute au film une crédibilité à ce qu’on aurait été en droit de juger « romancé » dans le cas contraire. Mais c’est aussi parce qu’Enrico n’en fait pas trop, même s’il montre l’abjection, et se contente de retracer le destin d’une vie qui, malheureusement, croisa l’Holocauste, et en fut marquée à jamais. Quoiqu’il en soit, ce film est important, et honnête, et se doit d’être montré à tous les enfants.

 

 Robert Doisneau se définissait lui-même plus comme étant un « pêcheur d'images » plutôt qu'un « chasseur d'images ». Doisneau est un passant patient qui conserve toujours une certaine distance vis-à-vis de ses sujets. Il guette l'anecdote, la petite histoire. Ses photos sont souvent empreintes d'humour mais également de nostalgie, d'ironie et de tendresse. 

Il travaillait sur Paris, ses faubourgs et ses habitants  : artisans, bistrots, clochards, gamins des rues, amoureux, bateleurs, etc. ; il enregistra pendant près d'un demi-siècle des milliers de portraits du petit peuple de Paris.

J'suis rentré un soir

Pas bien pas beau , blafard

J'ai pris ma guitare

Comme dans toutes ces histoires

J'ai fait couler mes idées noires

Dans ce p'tit blog peinard ...